‚Stomp‘ je stále zázrakem fascinujících rytmů

Melek Ozcelik

Scéna z roku 2012 produkce perkusního spektáklu 'Stomp. (Foto: Steve McNicholas)



Slam! Bam! Hurá! Kaboom! O tom žádná otázka. Je čas bouchnout do plechovky od oleje, klikat na zapalovač, ohánět se koštětem, třískat víky od popelnic o sebe, jezdit na vozíku ze supermarketu jako rychlostní šílenec, tančit na písku, hrát na plastové hadice chladiče jako harmoniky, drtit noviny a pytle na odpadky a obecně si užijte spoustu možností tvorby hluku a dost šíleně fascinujících rytmů, abyste udrželi nohy v neustálém pohybu a uši dokořán.



'DUPAT'

Vysoce doporučeno

Když: Do 1. ledna 2017



Kde: Broadway Playhouse na Water Tower Place, 175 E. Chestnut

vstupenky: 39 – 84 USD

Info: http://www.BroadwayInChicago.com



Doba běhu: 1 hodina a 45 minut bez přestávky

Jinými slovy, Stomp, příhodně inzerovaná mezinárodní senzace bicích nástrojů, se vrátil do Chicaga – tentokrát se usadil v ideálně intimních prostorách Broadway Playhouse na Water Tower Place. A nejlepší část zpráv je toto: Show, kterou před čtvrt stoletím vytvořili Luke Cresswell a Steve McNicholas (angličtí buskeři pracující v přímořském městě Brighton) — a následně ji vidělo více než 24 milionů lidí v 50 zemích. — je lepší než kdy jindy, se všemi původními hijinks na místě a navíc s několika vítěznými vylepšeními v podobě akrobatických tanečních pohybů a kouskem skutečné hudební magie. (Kromě severoamerických a evropských turné show, produkce Off Broadway nadále prosperuje, stejně jako stálá londýnská společnost.)

Scéna z inscenace perkusní podívané Stomp z roku 2012. Národní turné produkce z roku 2016 se nyní hraje v chicagském Broadway Playhouse. (Foto: Steve McNicholas)

Scéna z inscenace perkusní podívané Stomp z roku 2012. Národní turné produkce z roku 2016 se nyní hraje v chicagském Broadway Playhouse. (Foto: Steve McNicholas)



Navzdory veškeré své gonzo podívané a vy jste v vtipné komedii, Stomp brilantně vtahuje své publikum do poslechu neobvykle intenzivním způsobem. Ve skutečnosti jsem si dlouho myslel, že pokud by tato show mohla vyvinout program školení učitelů, mohla by přinést významnou změnu celé povaze zapojení ve třídě, protože jakkoli je show naprosto divoká a náladová, má také sílu soustředit mysli a podnítí představivost. A chvíle ticha jsou stejně silné (a nezbytné) jako chvíle, kdy přejde do režimu velkého třesku.

A ano, všechno to začíná jedním mužem (John Angeles) a koštětem se zvukem štětin na podlaze jeviště, po kterém následuje shromáždění dalších šibalů s koštětem (každý s dobře vybroušenou osobností) schopných vytvářet nádherná symfonie zahrnující jak synchronii, tak synkopu. (Sledovat, jak některé kusy koštěte odlétají z rukojetí a jsou okamžitě nahrazeny nedotčenými kusy odhozenými z křídel, je samo o sobě oslnivý kousek.)

Později obsazení osmi – šesti mužů (s neskutečně letmým a vtipným Reggie Talleyem vyčnívajícím) a dvou žen (sledujte zejména Kris Lee) – vytvoří jiný druh magie s dřevěnými tyčemi, které nakonec spustí prvotního rituálního kruhu a pak přeřazení na plný plyn do zuřivého boje tyče na tyč.

A pak je tu jeden kus, dokonce Igor Stravinskij, mistr perkusivních rytmů 20. století, který nám dal Svěcení jara, by mohl tleskat. Když jeviště potemní, účinkující vytvoří vodorovnou linii a v aktu ohromujícího soustředění nám předají nádhernou zvukovou a světelnou show — oktet, který závisí na otevírání a zavírání zapalovačů Zippo na tágo. Stejně krásná je komorní práce pro plastové trubky různých délek a roztečí.

Klasická ocelová stěna z vlnitého plechu s balkonem se stává nezbytnou součástí aktu, když se několik účinkujících houpe z postrojů a hraje na vše od krytek až po ocelové bubny. Ve scéně s kuchyňským dřezem přicházejí muži s vanami zavěšenými na krku jako obří závěsné náhrdelníky a do směsi přidávají vodárny. Později vstoupí obsazení s gargantuovsky černými dušemi, které vydávají další bouřlivý zvuk. A pak je tu pár skečů, ve kterých herci prozkoumávají mnoho drobných sluchových a prostorových poruch člověka. Dokonalý kontrapunkt. Dramatické osvětlení od McNicholase a Neila Tipladyho zobrazuje rytmus sám o sobě.

Snad největším potěšením z toho všeho je skutečnost, že zcela nová generace divadelních diváků může vidět (a slyšet) Stomp – představení ideální pro všechny věkové kategorie, ve kterém herci vždy používají svůj dobře naladěný vtip v reakci na zvuk jakékoli dětské blábolení z publika. Směje se všude kolem.

Scéna z produkce Stomp z roku 2012. (Foto: Steve McNicholas)

Scéna z produkce Stomp z roku 2012. (Foto: Steve McNicholas)

Ranna ’: